ДИЗАЙН ПЕРСОНАЖЕЙ 3D

3D-персонажи — это виртуальные существа, населяющие вымышленные миры компьютерных игр и кино вселенных. Кроме того, они часто используются в рекламе бизнеса, и своей харизмой завоевывают для брендов целые армии поклонников.

Моделирование трехмерного персонажа — это процесс, в котором техническая точность и знание анатомии пересекаются с полетом фантазии дизайнера. Такая комбинация позволяет создавать уникальных существ, обладающих собственным характером, стилем и моделью поведения.

2D — это плоские персонажи, обладающие только шириной и высотой, а у 3D моделей добавляется третья характеристика — глубина. То есть, трехмерные изображения объемны, и их можно посмотреть со всех сторон.

Основные преимущества 3D-графики:

• Реалистичность. В 3D-моделях можно достичь любого уровня детализации. Например, трехмерные персонажи использовались в создании таких культовых играх, как Call of Duty, Doom Eternal, Horizon: Zero Dawn и других.

• Возможность вращения. Модель 3D-персонажа можно рассмотреть под разными углами: сбоку, сзади, сверху. В то время как двухмерную картинку можно просто приблизить или отдалить.
• Скорость настройки. Готовая модель легко поддается корректировкам, поэтому добавление новых функций и возможностей не составит труда.
• Свобода анимации. 3D-персонажами легко управлять. Они уже смоделированы в трехмерном пространстве, а значит их не нужно перерисовывать в разных позах, чтобы изобразить движение.

Визуальная привлекательность персонажа, его история, стиль, черты и моральные принципы — это то, с чем игрок отождествляет самого себя в процессе игры. Поэтому, в геймдеве разработка героев является одним из ключевых моментов и в нее вкладывается масса усилий.

Процесс создания персонажа делится на несколько основных этапов. Рассмотрим каждый из них подробнее.

Разработка концепции

Концепция — это фундамент будущего проекта. На этом этапе собираются референсы, выдвигаются идеи и создаются предварительные эскизы. В итоге заказчик получает несколько вариантов того, как может выглядеть персонаж, и с ним утверждается «боевой» вариант.

Когда изображение утверждено, создаются дополнительные эскизы, отражающие разные вариации положения тела персонажа, его мимику, снаряжение, одежду, цветовую палитру и остальные нюансы. Впоследствии эти моменты также проходят этап согласования.

Скульптинг hi-poly модели

Дальше дизайнер «вылепливает» максимально детализированную цифровую версию персонажа, в hi-poly модели — с наибольшей детализацией. Дело в том, что в последующих этапах дорабатывать детализацию будет проблематично, поэтому обо все нужно позаботиться сейчас.

Это трудоемкий процесс, который занимает довольно много времени. Сроки зависят от сложности модели.

Ретопология

Интегрировать сетку с несколькими миллионами полигонов в игру — практически невозможно. Это связано с тем, что такую модель сложно заставить быстро реагировать на какие-либо команды. Поэтому делается ретопология — то есть, на базе имеющейся сетки, которую мы получили на предыдущем этапе, выстраивается новая, с меньшим количеством полигонов.

Развертка

3D персонаж состоит из объемных форм, однако система не знает, как наносить плоскую текстуру на геометрические объекты. Поэтому на следующем этапе дизайнер выполняет развертку — переводит все элементы персонажа в плоскость. При этом наибольшее внимание уделяется участком, где требуется наибольшая детализация — таким участкам выделяется больше места.

Текстурирование персонажа

На этом этапе дизайнер создает текстуры и накладывает их на модель персонажа. Существует два популярных вида текстурирования:

• Рельефное отображение — технология, которая дает возможность создать максимально реалистичный дизайн. Здесь также есть несколько разновидностей: Bump mapping, Normal mapping и Parallax occlusion mapping.

• MIP — метод, в котором используются несколько копий одного изображения текстуры с разной степенью детализации.

Насколько качественным будет конечный результат зависит от опыта и навыков дизайнера.

Риггинг и скиннинг персонажа

Чтобы дать персонажу возможность корректно перемещаться, его нужно оснастить опорно-двигательной системой. Поэтому на завершающем этапе дизайнер создает скелет и прискинивает к нему готовую 3D модель. В зависимости от сложности проекта, может потребоваться от 20 до 100 костей.

Процесс довольно трудоемкий, так как нужно верно распределить вес для каждой вершины персонажа.

Чтобы персонаж вызывал нужные эмоции и запоминался, во время разработки модели стоит соблюдать некоторые правила. Их понимание важно не только для разработчика, но и для заказчика, участвующего в процессе согласования.

Правила:

• Не злоупотребляйте цветом. Цветовую палитру нужно использовать экономно, иначе человек просто не поймет, на какую часть модели нужно смотреть. Чаще всего используются три основных оттенка и их вариации.
• Персонажи должны быть разными. Каждая модель должна быть уникальной. В идеале, человеку должно хватить взгляда на один силуэт, чтобы догадаться, кто за ним прячется.

• Используйте аксессуары. Иногда, чтобы подчеркнуть особенность или черты характера персонажа, ему нужно добавить аксессуары — особое оружие, украшение и т.д. Это поможет сделать его более выразительным.
• Преувеличивайте. Иногда визуальное преувеличение позволяет отразить модель поведения персонажа и делает его более запоминающимся. Например, если он сильный — не скупитесь на мускулы, если слабый — сделайте его тощим и т.д.
• Упрощайте. Чем проще персонаж, тем легче пользователю его запомнить, поэтому старайтесь убрать из его визуального отображения все лишнее.

В компании AVADA MEDIA работают опытные 3D-дизайнеры, с большим опытом разработки персонажей для различных игр и анимационных роликов.

Мы используем современные технологии, чтобы достичь безупречного результата. Пишите, и мы обсудим разработку будущего персонажа для вашего проекта.